Mit Vintage Blüten in Azur wollte ich ein zweiteiliges Werk erschaffen, das die besondere Atmosphäre meiner Vintage-Serie weiterträgt: Spuren, Patina, sanfte Farbverläufe und eine Oberfläche, die wirkt, als hätte sie bereits eine Geschichte in sich. Für mich verbindet dieses Duplex florale Leichtigkeit mit der Tiefe gelebter Strukturen.
Die beiden Leinwände stehen jeweils für sich und bilden doch gemeinsam eine harmonische Einheit. Genau dieser Dialog zwischen zwei eigenständigen Teilen hat mich bei diesem Werk besonders gereizt. Der Zwischenraum gehört für mich zur Komposition dazu. Er lässt dem Bild Luft, Ruhe und eine moderne Offenheit.
Beim Malen wollte ich die Zartheit von Blütenformen mit einer verwitterten, fast antiken Anmutung verbinden. Die floralen Ornamente wirken nicht wie frische, laute Blüten, sondern eher wie feine Erinnerungen an Formen, Licht und Natur. Sie scheinen durch mehrere Schichten hindurch und geben dem Werk diese ruhige, leicht nostalgische Tiefe.
Die Farbwelt aus Türkis, Azur, sanften Naturtönen und warmen metallischen Akzenten erinnert mich an Patina, an alte Oberflächen, an Spuren der Zeit und an die Schönheit des Unperfekten. Gerade diese Verbindung aus Frische und Vintage-Charakter war mir wichtig. Das Werk soll lebendig wirken, aber nicht laut. Es soll Ruhe ausstrahlen und trotzdem viele kleine Details zeigen, die man erst beim näheren Hinsehen entdeckt.
Vintage Blüten in Azur ist für mich ein Werk über Harmonie, Struktur und stille Eleganz. Es erzählt von der Schönheit vergangener Spuren, von floraler Bewegung und von einer Farbwelt, die einem Raum Leichtigkeit, Wärme und eine besondere Tiefe schenkt.
Mit diesem Duplex möchte ich eine Atmosphäre schaffen, die hochwertig, ruhig und zugleich sehr persönlich wirkt. Es ist ein Werk für Räume, die Charakter haben dürfen — ein Kunstwerk, das nicht nur dekoriert, sondern eine sanfte, stilvolle Präsenz mitbringt.
 
Größe 2x (40cm x 80cm)
Mixedmedia auf Leinwand/ Keilrahmen